主要角色三視圖
正面、側面、背面各一,附身高比例與肩線標註。神女、劍修與宗門長老先行定稿,其餘人物依同一基準延伸,確保站在一起時的身形關係合理。
從三視圖、服飾紋樣到場景色溫,一次把人物長相與畫面氣質定下來,讓分集之間不再各演各的。
古風仙俠短劇最怕的狀況,是第二集的女主角換了一張臉、第三集的劍修穿了不同顏色的袍子。角色與視覺設定的工作,就是把這些變數提前鎖住:年齡與身形比例、臉部特徵、服飾層次與紋樣、髮冠與配件、慣用表情與姿態,全部寫成一份可以交給生成端與剪輯端共用的檔案。
在《瓊明神女錄》的改編流程裡,主要人物會先完成三視圖與灰階輪廓稿,確認體態、肩線與服裝剪影之後,才進入色彩指定與光影測試。場景同步處理:殿堂、山門、霧林、夜戲各標一組色溫與光源方向,讓整部短劇在同一個世界觀裡呼吸。
人物、服飾、神情與場景各自成冊,卻共用同一套色彩與比例規則,交付時一次打包帶走。
正面、側面、背面各一,附身高比例與肩線標註。神女、劍修與宗門長老先行定稿,其餘人物依同一基準延伸,確保站在一起時的身形關係合理。
外袍、中衣、腰封與披帛逐層拆解,雲紋、水波與雷紋各有固定畫法。材質從絲、緞、紗到舊化麻布標明反光程度,避免同一件衣服在不同集數換了質感。
喜怒嗔悲四類基礎神情,加上執劍、行禮、回眸等常用姿態。剪輯端比對表情集就能判斷情緒段落是否連貫,生成端也有一致的描述範本可依循。
殿堂、山門、霧林與夜戲各有一張主視覺,標明主光方向、環境色與霧氣濃度。同一場景在不同集數重複出現時,畫面色調能維持一致。
流程不繞路:先讀劇本抓人物功能,再做輪廓,最後才上色。每一關都有明確的確認節點,避免後段大改。
依劇本梳理角色功能、出場段落與關係,列出需要定稿的主要與次要人物清單。
先做灰階剪影與身形比例,確認肩線、身長與站姿關係,這一關不談顏色。
給出主色、輔色與禁忌色,同步標註布料反光程度,建立角色專屬色票。
把角色放進殿堂、霧林與夜戲實測,檢查色溫與主光方向是否打架。
整理成冊,附提示詞規範與分鏡視覺參考,交片後仍可回溯比對。